Créer, pour moi, c’est ralentir le monde.

À travers mes œuvres en mixte media, je compose des fragments de nature et de mémoire — mousse, bois, toile, textures brutes — pour bâtir des mondes poétiques. Chaque pièce devient une scène méditative, un refuge visuel où le regard se dépose, où le temps suspend son vol.

Inspirée par les principes du Hygge, je cherche à créer un sentiment de chaleur, de confort intérieur et de paix. Mon processus est intuitif : je crée un univers basé sur une émotion, en cherchant à transmettre réconfort, lenteur et douceur.

Mes œuvres racontent la fragilité du vivant, la beauté des choses simples, et cet espoir discret qui réside dans le silence et la contemplation. Elles ne crient pas. Elles murmurent, doucement, pour inviter à la présence, à l’humanité, à l’émergence de l’imaginaire.

Offrir un souffle visuel, une parenthèse sensible, un monde poétique.

C’est ma façon de contribuer. Une œuvre à la fois.

Mes inspirations sont multiples, comme la vie elle-même.

La nature est ma plus grande muse. Elle est, selon moi, la plus grande artiste qui soit. Ses formes organiques, l’harmonie parfaite de ses couleurs, la richesse de ses textures... tout y est source d’émerveillement.

Les cercles reviennent souvent dans mon travail — symboles de continuité, de douceur, de cycle infini. J’aime explorer les contrastes et les superpositions, marier l’intense au vaporeux, comme une partition où chaque nuance trouve sa place. Les couleurs, pour moi, sont des notes de musique : tantôt douces et floues, tantôt soutenues et vibrantes.

J’intègre des textures, du relief, parfois des éléments inattendus, pour faire émerger une émotion, une impression, un instant suspendu.

Chaque œuvre reflète une émotion du moment, un état d’âme à capter, une respiration intérieure. Mon style évolue avec le temps, au fil de mes saisons intérieures. Et je vous invite à voyager à travers ces fragments d’émotion, ces paysages sensibles, à votre rythme.